La semana pasada dimos por terminado el primer ciclo de los Encuentros de Arquitectura Cercana en la delegación de Gipuzkoa del COAVN. En estos cuatro primeros encuentros hemos podido escuchar y debatir diversos temas actuales y cercanos:

En el siguiente podcast, perteneciente a la colaboración que quincenalmente realizamos con el programa "La última seducción" de Ondavasca, podemos escuchar un repaso sobre los temas que se discutieron: (http://www.ivoox.com/2012-02-01-topaketak-resumen_md_1024904_1.mp3)

 

Datorren ostegunean Topaketen lehen zikloa amaituko dugu. Laugarren topaketarako Jaam estudioko Ander Marquet eta Vaumm estudioko Jon Muniategiandikoetxea arkitektoak izango ditugu. Beraien azken proiektuak azalduko dizkigute.

Este próximo jueves cerramos el primer ciclo de los encuentros. Para este cuarto encuentro contamos con la participación de Ander Marquet de Jaam y de Jon Muniategiandikoetxea de Vaumm. Expondrán sus últimos trabajos terminados.

Aste honetako ostegun arratsaldez (urtarrilak 12, 19:00tan) elkargoan 3º Gertuko Arkitekturen Topaketa ospatuko dugu. Oraingoan Fernando Ruiz Lacasa eta Ganchegui asociadoseko Mario eta Rociok parte hartuko dute Ertzeko Paisaien inguruko hausnarketan.

Este próximo jueves por la tarde (12 de enero a las 19:00tan), celebraremos en el colegio el 3º Encuentro de Arquitecturas Cercanas. Esta vez es el turno de Fernando Ruiz Lacasa y Mario y Rocio de Ganchegui asociados que reflexionaran entorno a los paisajes de borde.

 

Aizpurua-Labaien liburuaren aurkezpena Koldo Mitxelena Kulturgunean. Liburua Gipuzkoako arkitektoen elkargoko bildumako 3º alea da.Parte hartzen dute aurkezpenean: Garazi Lopez (kultura zuzendaria) Lorenzo Goicoechea (arkitektoen elkargoko replica breitling lehendakaria) Santos Bregaña (bildumaren diseinatzailea) eta Josean Medina liburuaren egilea.

Presentación del libro Aizpurua-Labayen en el centro cultural Koldo Mitxelena. Se trata del 3º volumen de la colección arquitectos Guipuzkoanos del Colegio de Arquitectos.
Toman parte en el presentación: Garazi Lopez (directora de cultura) Lorenzo Goicoechea (presidente del colegio de arquitectos), Santos Bregaña (diseñador de la omega replica watches colección) y Josean Medina autor del libro.

12:00tatik aurrera zuzenean jarraitu ahal izango da Aizpurua-Labaien liburuaren aurkezpena honako webgunean: http://www.gipuzkoakultura.net/kmk-zuzenean.php

A partir de las 12:00 podemos seguir en directo la presentación del libro Aizpurua-Labaien en la siguiente dirección web:  http://www.gipuzkoakultura.net/kmk-zuzenean.php

José Manuel Aizpurua Eta Joaquín Labaien 

José Ángel Medina Murua

Gipuzkoako modernitatearen pasarte diztiratsuenak 

Gipuzkoako Arkitektoen Elkargoak Foru Aldundiaren laguntzarekin, Aizpurua eta Labaien 

arkitektoen bizitza eta obrari buruzko alea argitaratu berri du. Aizpurua eta Labaien, 

Donostiako “Club Nautico” eraikinaren egileak izan ziren. 

Liburua, datorren asteazkena abenduak 28 eguerdiko 12:00tan aurkeztuko da Koldo Mitxelena 

kulturgunean. 

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José Manuel Aizpurua y Joaquín Labayen 

José Ángel Medina Murua

Las páginas más brillantes de la modernidad en Gipuzkoa 

El Colegio de Arquitectos de Gipuzkoa con la colaboración de la Diputación Foral edita un 

volumen dedicado a la vida y obra de Aizpurua y Labaien, autores del Real Club Náutico de 

San Sebastián. 

El libro se presentará el próximo miércoles 28 de diciembre a las 12:00h en el salón de actos 

del Koldo Mitxelena. 

Santo Tomasak pasa eta etzi arratsaldez (abenduak 22, 19:00tan) elkargoan 2º Gertuko Arkitekturen Topaketa ospatuko dugu. Oraingoan Juan Beldarrain eta Maialen eta Ainara Sagarnak parte hartuko dute Eraberritze eta Jasangarritasunaren inguruan.

Pasado Mañana por la tarde (22 de diciembre a las 19:00tan), después de Santo Tomás celebraremos el 2º Encuentro de Arquitecturas Cercanas. Esta vez es el turno de Juan Beldarrain y Maialen y Ainara Sagarna que reflexionaran entorno a la Rehabilitación en un contexto de sostenibilidad.

Hoy a las 19:30 Jose Miguel de Prada Poole hablará de arquitectura en catastorfes y emergencias dentro del ciclo Arquitectura: Lenguajes fílmicos...La construcción de la guerra. La charla se impartirá en el salón de actos del Museo San Telmo.

Gaur 19:30tan Jose Miguel de Prada Poole arkitektoak hondamendi eta emergentzia egoerei buruz arituko da Arkitektura: film mintzairak...Gerraren eraikuntza zikloaren barne. Hitzaldia San Telmo museoan izango da. 

Gaur abenduak 12 arratsaldeko 19:00tan inauguratuko da Otxarkoagako auzoari buruz bertako biztanle eta familiek egin duten lanaren erakusketa. Aurkezpena Luis Bilbao Larrondo eta Cristobal L.Ribera-k egingo dute Hiria kolektiboko Koldo Telleriaren gidaritzapean.

Hoy 12 de diciembre a las 19:00 se inaugura la exposición del trabajo realizado por los vecinos y familias de Otxarkoaga de Bilbao. La presentación del documental y los trabajos van a cargo de Luis Bilbao Larrondo y Cristobal L.Ribera. Koldo Telleria de Hiria kolektiboa se encargará de presentar y dinamizar la mesa.

 

 

Dejamos los videos correspondientes al primer encuetro de arquitectura cercana en la sede del COAVN en Gipuzkoa. El primero en tomar parte fue Eze Collantes (en Euskera) y después Isuuru mostraron 3 proyectos.

Hemen dituzue Gipuzkoako EHAEOn antolatutako Gertuko arkitektura buruzko lehen topaketaren inguruko bideoak. Eze Collantes izan zen lehena parte hartzen. Gero, Isuuru-koek 3 proiektu aurkeztu zizkiguten.

 

 

 

Pasa den astean hasi genituen topaketak Eze Collantes eta Isuuru-ren parte hartzearekin. Benetan gai interesgarriak azaldu zituzten eta eztabaida sakona sortu ere. Datorren astean lehen topaketan esandakoak biltzen dituzten bideoak prest izango ditugu.

La pasada semana comenzaron los encuentros de arquitectura cercana con la participación de Eze Collantes e Isuuru. Presentaron temas de discusión interesantes que desembocaron en un debate posterior profundo y jugoso. La semana que viene tendremos listos los videos que recogen los temas tratados.

 

Hurrengo abenduaren 22an 2º TOPAKETA ospatuko dugu Ainara eta Maialen Sagarna eta Juan Beldarrain arkitektoen aurkezpenekin. Ainara eta Maialenek Usurbilgo Potxonea eraikinaren berrikuntza lanak azalduko dituzte eta Juan Beldarrainek berriz, Azkoitiko liburutegiaren birgaitze lanak aurkeztuko ditu.

El próximo 22 de diciembre celebraremos el 2º TOPAKETA con la participación de Ainara y Maialen Sagarna y Juan Beldarrain. Ainara y Maialen presenatarán los trabajos recien terminados de rehabilitación del edificio Potxonea en Usurbil. Juan Beldarrain explicará la rehabilitación de la biblioteca de Azkoitia.

                              

Los encuentros sobre Bioconstrucción se vienen celebrando hace más de 20 años. 

La próxima reunión se celebrará el 17 de Diciembre en Laudio, Araba, en el Museo Gastronómico (Zubiko Etxea) de la calle Maestro Elorza . 

El programa es el siguiente: 

SÁBADO: 

10:30 Presentación y sugerencias. 

Conferencia de título “Agua saludable en la vivienda-” impartida por Jordi Lluís Huguet 

16:00 Visita a un edificio de 3 plantas construido con una sola bóveda y siguiendo criterios de bioconstrucción. 

La comida - a las 2.00- la suele llevar cada uno. 

Se pide que de forma voluntaria, el que pueda aporte la cantidad de 10 € para dietas y desplazamientos del conferenciante y gastos de gestión. 

Ingresos en cuenta para gastos: GEA, 

Caja Laboral: 3035-0082-89-0821047752 

PROGRAMA TALLER

Viernes 9 de diciembre de 2011
Lugar: Fundación Cristina Enea. Paseo Duque de Mandas 66, Donostia - San Sebastián

18:00 – 21:00 h 
Personas desaparecidas - sesión a cargo de Hito Steyerl   

Sábado 10 de diciembre de 2011
Lugar: Fundación Cristina Enea. Paseo Duque de Mandas 66, Donostia - San Sebastián

10:00 – 13:00 h 
Estéticas forenses - sesión a cargo de Eyal Weizman  
La asistencia al taller requiere inscripción previa, enviando los datos personales (nombre, ocupación, e-mail y teléfono de contacto) a cristinaenea@donostia.org. La admisión en el taller se realizará por orden de inscripción hasta completar aforo. El taller se desarrollará en inglés sin traducción simultánea.

 

PERSONAS DESAPARECIDAS / ESTÉTICAS FORENSES dirigido por Hito Steyerl y Eyal Weizman

Personas desaparecidas: Los cuerpos de las imágenes
Si las ciencias forenses giran en torno a imágenes de cuerpos o, de forma más precisa, a la correspondencia entre imágenes y cuerpos, ¿cómo podríamos concebir el cuerpo de las imágenes? ¿Qué sería una investigación forense de la imagen en sí? ¿Cómo pensar en objetos –como huesos o paisajes– como imágenes o mónadas, que condensan fuerzas, deseos y estratos de tiempo? Cómo podemos desentrañar esas fuerzas y sedimentos a través de imágenes 2D y comprender las heridas de la imagen como evidencias de la violencia política y social? 
La cuestión es que a menudo, aunque no siempre, lo que desaparece en la imagen es el cuerpo que ésta representa. Pero ¿cuál es la condición de la desaparición? ¿Cómo se relaciona con la indeterminación o el limbo? ¿Cómo habla esto de la imposibilidad de hacer corresponder un cuerpo a una imagen, una calavera a una cara, un hueso a un nombre, un crimen a un caso? ¿Y cómo se representa esta imposible correspondencia a través de los cuerpos de las imágenes?

Estéticas forenses
Las últimas décadas del siglo XX, a las que se ha llamado en ocasiones "la era del testigo", estuvieron saturadas con la representación de "testimonios del trauma" (escritos, grabados, filmados, archivados y exhibidos). La primacía del trauma como lugar de la historia, ha conducido a una despolitizada "política de la compasión" que puede verse en los foros de justicia transicional, comisiones de la verdad, derechos humanos y humanitarismo. Sin embargo, recientemente se está produciendo un cambio por el que el énfasis no se pone ya en el testimonio humano sino en el material forense, lo que significa que la ciencia ha comenzado a invadir algunos de los ámbitos legales y culturales que previamente se reservaban al discurso humano.
Potencialmente, por tanto, los nuevos usos de la ciencia forense han desdibujado una distinción que antes era clara: entre pruebas, cuando la ley habla de objetos, y testigos, cuando se refiere a los sujetos. En el taller se revisarán casos y se analizarán diferentes investigaciones forenses, como el examen en 1985 del cráneo exhumado de Joseph Mengele. Este objeto/fetiche sirvió para explicar uno de los grandes problemas científicos y epistemológicos de las ciencias forenses a finales del siglo XX.

Hito Steyerl es directora y escritora. Antes de estudiar cinematografía en Tokio y realización de documentales en Múnich había trabajado como especialista para el cine, gorila de discoteca y modelo de bondage. Sus ensayos literarios y fílmicos giran en torno al dilema de la producción de verdad documental y exploran el malestar político, el espectáculo y la violencia, así como la economía política de los medios de comunicación contemporáneos. Su obra insiste en una perspectiva feminista, aunque en el fondo desconoce el significado del término, y recorre las versiones más bajas y proletarias de la jerga digital. En los años 2008 y 2009 participó en el Workers Punk Art School de Berlín. Entre sus libros se cuentan The Colour of Truth (2008), Beyond Representation (2011) y The Wretched of the Screen (de próxima aparición). 

Eyal Weizman es arquitecto, y reside entre Tel Aviv y Londres. Tras haberse graduado en la capital británica, colaboró con Zvi Hecker en Berlín. En asociación con el arquitecto Rafi Segal, llevó a cabo la reconstrucción del Ashdod Museum of Art, inaugurado en 2003, y proyectos para el Itim Theatre Company y para el Tel Aviv Museum. La exposición y el catálogo A Civilian Occupation, The Politics of Israeli Architecture que editó y comisarió junto con Rafi Segal, fueron prohibidos por la Asociación Israelita de Arquitectos, pero se mostraron posteriormente en la Storefront Gallery for Art and Architecture de Nueva York, en el Kunst-Werke Institute for Contemporary Art de Berlín y en el Witte de With Center for Contemporary Art de Rotterdam, entre otros. Es director del Centre for Research Architecture en Goldsmith, Universidad de Londres, y del proyecto de investigación Forensic Architecture.

algunos links a los autores:

Eyal Weizman

http://biopoliticayestadosdeexcepcion.blogspot.com/2011/02/eyal-weizman-caminar-atravesando-muros.html

http://www.cabinetmagazine.org/issues/9/wall.php

http://www.nodo50.org/csca/palestina/asentamientos2002/asentamientos.html


Hito Steyerl

http://eipcp.net/transversal/0910/steyerl/es

http://eipcp.net/transversal/0606/steyerl/es

http://www.youtube.com/watch?v=8c7AQVOPiug 

URTE AMAIERA EGITARAU ETA EKINTZEZ BETEA DATOR, HEMEN LABURPEN BAT:

EL FIN DE AÑO LLEGA REPLETO DE PROGRAMAS, AQUÍ OS DEJAMOS UN RESUMEN: 

 

 

AZAROAK 24 de NOVIEMBRE (2011) TOPAKETA 01 

Sede COAVN Gipuzkoa (Avda. Francia 12, Donostia)

Ondarearen inguruan - Entorno al patrimonio

19:00 Eze Collantes (industria, garapena eta ondarea) EUSKERA

19:30 Isuuru (3 casos de intervención) CASTELLANO

 

AZAROAK 25 de NOVIEMBRE (2011) ANDRÉS PEREA

Sede COAVN Gipuzkoa (Avda. Francia 12, Donostia)

Conferencia de Andrés Perea y Presentación Sinnergia3

18:00 Conferencia Andrés Perea (Paradigmas de la sostenibilidad)

19:15 Presentación Sinnergia3 a cargo del Master de construcción sostenible.

 

ABENDUAK 09-10 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

Cristina Enea Fundazioa (Paseo Duque de Mandas 66, Donostia-San Sebastián)

Taller dirigido por Eyal Weizman e Hito Steyerl

(se necesita inscripción previa. El taller se desarrollará en inglés)
Horarios:
Viernes 9 de diciembre 16.00-20.00
Sábado 10 de diciembre 9:30 h -13’30

 

ABENDUAK 12 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

Sede COAVN Gipuzkoa (Avda. Francia 12, Donostia)

OTXARKOAGA, Un punto de inflexión en la arquitectura bilbaína

Presentación a cargo de Luis Bilbao Larrondo y Cristobal L. Rivera
Proyección del documental “Otxarkoaga: el nacimiento de un nuevo Bilbao”
Sesión moderada por el colectivo Hiria.

 

ABENDUAK 13 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

Pedro G. Romero Historia de dos ciudades

19:00 Presentación del ciclo a cargo de Santi Eraso (DSS 2016) y Susana Soto (STM)

19:30 Presentación "Historia de dos ciudades" a cargo de Pedro G. Romero

20:30 Proyección: Nuestro Culpable (1937) seguida de Rojo y negro (1939) :30 Proyección: Nuestro Culpable (1937) seguida de Rojo y negro (1939)

 

ABENDUAK 14 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

Miren Jaio Barcos a la deriva que atraviesan las aguas de los canales

19:30 Presentación de Miren Jaio (en euskera)

20:30 Sweet Movie (1974) de Dusan Makaveje, Canada, 95 minutos. Color

 

ABENDUAK 15 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

José Miguel de Prada Poole Emergencias y catástrofes

19:30 Presentación de José Miguel de Prada Poole

20:30 La selva esmeralda. (The Emerald Forest) (1985) de John Boorman, Gran Bretaña, duración 108 minutos. Color

 

ABENDUAK 16 de DICIEMBRE (2011) ALF_2011:La construcción de la guerra

San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

José Díaz Cuyás Movilizados por lo Real: Turistas, soldados, artistas

19:30 Presentación de José Díaz Cuyás

20:30 Spiritual Voices (Dukhovnye golosa) (1995) de Alexander Sokurov, Rusia, duración 328 min. Color

 

ABENDUAK 14-15 de DICIEMBRE (2011) Congreso EQUICIUDAD

Carlos Santamaria Liburutegia, EHU 

ver PROGRAMA

 

ABENDUAK 22 de DICIEMBRE (2011) TOPAKETA 02 

Sede COAVN Gipuzkoa (Avda. Francia 12, Donostia)

Birgaitzea eta jasangarritasuna - Rehabilitación y sostenibilidad

19:00 Amaia Igartua (Birgaitze kasuak Elgetan)

19:30 Maialen eta Ainara Sagarna (Birgaitzea Usurbilen) 

Por tercer año consecutivo llega el avance de programa del ciclo Arquitectura: Lenguajes fílmicos comisariado por BNV producciones y gestado por la oficina Donostia2016, Cristina Enea, San Telmo museoa y el COAVN en Gipuzkoa. Este año dedicado a LA CONSTRUCCIÓN DE LA GUERRA:

“El mundo ha acabado siendo concebido como un objetivo a ser destruido,

en la medida en que puede hacerse visible”Rey Chow, The Age of the World Target, 2006

 

Según una célebre cita de Carl von Clausewitz (1730-1831), “la guerra no es únicamente un acto político, sino también un instrumento político, una continuación de las relaciones políticas, la extensión de la misma por otros medios”. En opinión de Tom Vanderbilt, podríamos decir igualmente que la guerra puede ser entendida como la extensión de la arquitectura por otros medios. Más allá de la arquitectura propiamente bélica (las edificaciones militares, de un lado, y los refugios y sistemas defensivos, del otro), existe la guerra como proceso arquitectónico, del mismo modo que más allá del cine bélico existe la experiencia audiovisual de la guerra, y más aún, la guerra como experiencia audiovisual.

Tanto la arquitectura como la guerra tienen como objetivo principal el control del territorio. Para ello, ambas desarrollan estrategias que resuelven problemas específicos “sobre el terreno”, y ambas hacen uso de los símbolos y la retórica del contexto cultural en que se inscriben. El planeador urbano y el estratega militar comparten herramientas discursivas, tácticas y de representación: frente a la imagen-mosaico de la ciudad en planta, captada quizá por el mismo satélite, ambos definen estrategias de intervención que el poder asume para transformar, según sus necesidades, la configuración urbanística de un territorio en conflicto. Como señala Eyal Weizman, herramientas críticas propuestas por autores como Bataille, Deleuze y Guattari o los situacionistas, son ahora estudiadas a fondo y puestas en práctica por los militares. “Tácticas que fueron concebidas para transgredir el ‘orden burgués’ establecido de la ciudad y representaban los muros –domésticos, urbanos o geopolíticos– como elementos arquitectónicos que encarnaban la represión social y política, inspiran otras que, en manos del ejército israelí, representan las bases para atacar una ciudad ‘enemiga’. Se han apropiado de la educación en Humanidades, que con frecuencia se considera el arma más poderosa contra el imperialismo, convirtiéndola en un arma poderosa para el propio poder colonial”.

Para quienes no la sufren, lo que define los niveles de “realidad” de la guerra en nuestros días es el nivel de “realismo” de las imágenes que la guerra produce y distribuye. Mientras el periodismo televisivo se apropia torpemente de efectos cinematográficos (el montaje, el uso de la música) para provocar “sensaciones” interesadas sobre las imágenes de conflictos bélicos que retransmite, el cine trabaja en la dirección contraria, explorando las posibilidades de la técnica para producir ilusiones de veracidad sobre las ficciones que presenta. En Salvar al soldado Ryan (Steven Spielberg, 1998) las imágenes se captaron con una velocidad de obturación superior a la habitual, para obtener una definición mayor en cada plano y aumentar el realismo, sin embargo, el color de las escenas se degradó para asimilarse al material fílmico bélico de mediados del siglo XX, apelando a la memoria para asegurar la credibilidad de las imágenes. En la película En el valle de Elah (Paul Haggis, 2007) el momento de mayor intensidad se logra en una escena que simula haber sido grabada con la cámara del teléfono móvil de uno de los soldados. No se trata tanto de la veracidad de las imágenes, de la claridad con que se muestran los hechos, como de la adecuación del lenguaje visual que se emplea respecto a las formas de representación de la cotidianeidad contemporánea. Un comentario de Jean-Luc Godard en Nuestra música (2004) explica la relevancia de la forma en estos casos: “los judíos se vuelven material de ficción; los palestinos, de documentales”.

En relación a las propias edificaciones, diversos autores coinciden en señalar el estatus de la arquitectura como objetivo, como blanco. Los edificios pueden considerarse entornos “seguros”, pero también objetivos a batir. Un edificio de oficinas puede ser un símbolo de la dominación imperialista (como el World Trade Center) del mismo modo que un muro puede perder su sentido como sistema de autodefensa para convertirse en una arquitectura de opresión desde el exterior (como el muro que separa Palestina de Israel). Y es que ninguna arquitectura defensiva es eficaz, pues como dice G. W. Sebald en Austerliz, aún antes de terminadas, siempre acaban siendo superadas por la evolución de la artillería y los conceptos estratégicos, que tienen en cuenta la comprensión creciente de que todo se decide en el movimiento y no en la inmovilidad.

Los atentados del 11-S convirtieron a los edificios del World Trade Center en los verdaderos protagonistas de la tragedia, y por encima del análisis o la búsqueda de soluciones políticas al conflicto, la urgencia se situó desde un primer momento en la reconstrucción del espacio arquitectónico derribado: era preciso dar soluciones al problema desde la práctica de la arquitectura contemporánea, construyendo un monumento (arquitectónico) que sustituyera inmediatamente el edificio herido y llenara de contenido la “zona cero”, pues el urbanismo no admite el vacío en el corazón de las grandes ciudades. Pero también se trabajó en la transmisión mediática de una imagen: la de los bomberos neoyorquinos como héroes del conflicto. En una popular instantánea de Thomas E. Franklin pueden verse tres bomberos izando una bandera americana entre las ruinas de los rascacielos, una alusión directa a la fotografía de los soldados americanos clavando la bandera en Iwo Jima tomada por Joe Rosenthal en 1945. Sobre la veracidad de esta fotografía gira el argumento de otra célebre cinta bélica, Banderas de nuestro padres (Clint Eastwood, 2006). En palabras de Vanderbilt, “Ni la guerra ni la arquitectura son inmunes a la violencia del lenguaje”, y podríamos añadir que en nuestros días, si hay un lenguaje dominante es el audiovisual.

En el programa de 2011 de Arquitectura: Lenguajes fílmicos se trabajará sobre la idea de la guerra como construcción, tanto mediática como arquitectónica, para proponer un ciclo de proyecciones de películas, conferencias y talleres que impliquen tanto a expertos y profesionales como a estudiantes de arquitectura, cine y otras disciplinas afines.

 

9 y 10 diciembre 2011 – Fundación Cristina Enea (Paseo Duque de Mandas 66, Donostia-San Sebastián)

Eyal Weizman + Hito Steyerl

Taller dirigido por Eyal Weizman e Hito Steyerl (se necesita inscripción previa. El taller se desarrollará en inglés)
Horarios:
Viernes 9 de diciembre 16.00-20.00
Sábado 10 de diciembre 9:30 h -13’30

12 diciembre 2011 – COAVN Gipuzkoa (Avda de Francia 11, Donostia-San Sebastián)

OTXARKOAGA, Un punto de inflexión en la arquitectura bilbaína

Presentación a cargo de Luis Bilbao Larrondo y Cristobal L. Rivera
Proyección del documental “Otxarkoaga: el nacimiento de un nuevo Bilbao”
Sesión moderada por el colectivo Hiria.

13 diciembre 2011 – San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

Pedro G. Romero Historia de dos ciudades

19:00 Presentación del ciclo a cargo de Santi Eraso (DSS 2016) y Susana Soto (STM)
19:30 Presentación "Historia de dos ciudades" a cargo de Pedro G. Romero?
20:30 Proyección: Nuestro Culpable (1937) seguida de Rojo y negro (1939) :30 Proyección: Nuestro Culpable (1937) seguida de Rojo y negro (1939)

14 diciembre 2011 – San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

Miren Jaio Barcos a la deriva que atraviesan las aguas de los canales

19:30 Presentación de Miren Jaio (en euskera)
20:30 Sweet Movie (1974) de Dusan Makaveje, Canada, 95 minutos. Color

15 diciembre 2011 – San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

José Miguel de Prada Poole Emergencias y catástrofes

19:30 Presentación de José Miguel de Prada Poole
20:30 La selva esmeralda. (The Emerald Forest) (1985) de John Boorman, Gran Bretaña, duración 108 minutos. Color

 

16 diciembre 2011 – San Telmo museoa (Plaza Zuloaga 1, Donostia-San Sebastián)

José Díaz Cuyás Movilizados por lo Real: Turistas, soldados, artistas

19:30 Presentación de José Díaz Cuyás
20:30 Spiritual Voices (Dukhovnye golosa) (1995) de Alexander Sokurov, Rusia, duración 328 min. Color

 

 

Ya podemos confirmar la puesta en marcha de los ENCUENTROS DE ARQUITECTURA CERCANA. Recibidas 15 propuestas de convocatoria seguimos dando forma e invitando a ponentes que completen los ejes de discusión del ciclo:

/ Entorno al patrimonio
/ Miradas de sostenibilidad y rehabilitación
/ Paisajes de borde
/ Formación y profesión
/ Programas específicos, procesos complejos
/ Nuevos contextos residenciales  

Los 4 primeros encuentros ya tienen fecha y Omega replica participantes. Seguimos diseñando los siguientes encuentros tomando en cuenta las propuestas recibidas: 

 

TOPAKETA 01::: AZAROAK 24 de NOVIEMBRE (2011)

Ondarearen inguruan  - Entorno al patrimonio 

19:00 Eze Collantes (industria, desarrollo y patrimonio)

19:30 Isuuru (3 casos de intervención)

 

TOPAKETA 02::: ABENDUAK 22 de DICIEMBRE (2011)

Birgaitzea eta jasangarritasuna  - Rehabilitación y sostenibilidad 

19:00 Amaia Igartua (Birgaitze kasuak Elgetan)

19:30 Maialen eta Ainara Sagarna (Birgaitzea Usurbilen) 

 

TOPAKETA 03::: URTARRILAK 12 de ENERO (2012)

Ertzeko paisaiak - Paisajes de borde 

19:00 Fernando Ruiz Lacasa (Pasarela de Mompás)

19:30 Ganchegui y asociados (El espacio público en los límites)

 

TOPAKETA 04::: URTARRILAK 26 de ENERO (2012)

Programa zehatzak, prozesu konplexuak - Programas especificos, procesos complejos

19:00 Vaumm (Basque Culinary Center)

19:30 Jaam (Biblioteca central UPV)

 

Los encuentros se realizarán en la sala Rolex Milgauss replica de actos de la Delegación en Gipuzkoa del COAVN - Avda. de Francia 11, Donostia 

El taller tiene como objetivo investigar los conceptos de prefabricación e industrialización aplicables hoy en día a la vivienda colectiva en nuestro entorno, dotando al alumno de nociones de industrialización. En el sistema de trabajo se prevén emplear dos aproximaciones diferentes, una desde el proceso del proyecto, y otra desde el conocimiento del estado actual del mercado. La aproximación proyectual, proporcionada por el alumnado participante en el taller, estará encaminada a la obtención de ideas que, con la industrialización como base, trabajen conceptos de sostenibilidad e impactos en el proceso de edificación.

El programa del taller es éste.

Para realizar la inscripción, enviar un email a klktblktb@gmail.com, indicando tu NOMBRE Y APELLIDOS y tu situación académica. La fecha límite de inscripción es el 21 de septiembre.

El costo del taller es de 60 euros para alumnos y 75 para profesionales. El número máximo de participantes es de 50 personas (entre alumnos y profesionales). El pago se realizará una vez se haya realizado la selección de los participantes (si así fuera necesario). 

El Departamento de Cultura de la delegación en Gipuzkoa del COAVN está diseñando un programa de encuentros donde arquitectos y estudiantes de arquitectura puedan dar a conocer sus proyectos, exponer sus ideas y generar mesas de debate y discusión.
Con el objetivo de ir confeccionando programas y calendarios lanzamos esta convocatoria abierta al colectivo.
Los interesados en participar deberán rellenar el documento adjunto y enviarlo a biblio@coavnss.org .
Para más información pueden contactar con el Departamento de Cultura llamando al 943 32 01 94.

 

NOMBRE/ IZENA: ____________________

NOMBRE DEL ESTUDIO / ESTUDIOAREN IZENA: ______________________________

NUMERO DE CONTACTO / KONTAKTU ZENBAKIA:______________________________

TEMA PROPUESTO / GAIA (Resumen del proyecto a presentar o del tema que se propone):

MATERIAL NECESARIO / BEHARREZKO MATERIALA (Proyector, micrófono, ordenador portatil, audio…):

TIEMPO ESTIMADO / BEHARREZKO DENBORA (max. 45 min. /gehienez 45 min.): 

El Museo San Telmo presenta en su espacio Laboratorio la exposición (FAB)BOTS, producida por Disseny Hub Barcelona, que incluye una colección de diez proyectos que exploran la continuidad entre el diseño y la fabricación digital mediante la invención, el desarrollo y la programación de máquinas de fabricación personalizada.
Se trata de una muestra de proyectos de estudiantes de la Escuela de Arquitectura de la Architectural Association (AA) y del Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña (IAAC), desarrollados en dos estudios de diseño bajo la tutoría de Marta Malé–Alemany, en colaboración con Jeroen van Ameijde (Londres) y Víctor Viña (Barcelona).
La investigación, que ha dado como resultado esta serie de robots demuestra que, distanciándose de la optimización que generalmente exige la producción industrial, es posible aportar soluciones adaptables a diferentes contextos y sumamente específicas en cuanto al uso de materiales.Los proyectos de este espacio ilustran la investigación realizada desde diferentes disciplinas, mediante la adaptación e implementación de los principios de la fabricación aditiva a nuevos entornos que impulsan nuevos conceptos de producción de materiales.Los proyectos especulan sobre la posibilidad de construir hábitats individualizados y adaptables en lugares remotos, o en comunidades con infraestructuras limitadas o acceso precario a las nuevas tecnologías. Contrariamente a las soluciones estandarizadas y prefabricadas que ofrece tradicionalmente la industria, estas máquinas muestran modelos alternativos de producción, economía y sostenibilidad.

El próximo 17 de junio se inaugura la exposición de los trabajos realizados en Zumaia por parte de Proyectos de 5º curso de la ETSASS.

La exposición quedará inaugurada en la sala Oxford la casa de cultura Alondegia de Zumaia. 

Ver el cartel en archivos adjuntos. 

El próximo 14 de junio se inaugurará Rolex replica la exposición “GRAVEDAD O PRESIÓN”, sobre la primera Traída de Aguas a Pamplona.

A las 19h00’, los comisarios científicos impartirán una conferencia en la se mostrará la trascendencia social de estos dos sistemas de abastecimiento.

Los conferenciantes son los arquitectos Marte Mujika y Roberto Villamayor. Desde el comienzo de su actividad profesional investigan la relación entre la tecnología y el habitante.

La muestra se mantendrá en el Archivo Real y General de Omega mania replica Navarra desde el 14 de junio hasta el 16 de octubre de 2011.

El pasado mes de mayo se inició la difusión de la III edición 2010-2011 del programa arquia/próxima para jóvenes arquitectos.
El programa está concebido para ofrecer apoyo a los arquitectos españoles en los diez primeros años de ejercicio profesional y se basa en la difusión, promoción y puesta en valor de sus realizaciones y principios como profesionales.
El programa se plantea a través de un registro abierto, continuo y permanente en la página web www.arquia.es/proxima, donde los jóvenes arquitectos pueden colgar un número ILIMITADO de realizaciones.
 
La Fundación Caja de Arquitectos ha confiado en la persona de Ariadna Cantís para el comisariado de esta tercera edición 2010-2011, quien ha designado el siguiente jurado que a su vez ha sido ratificado por su Patronato.
 
-       Francisco Cabrera Cabrera, miembro del patronato de la Fundación Caja de Arquitectos
-       Ricardo Devesa Devesa, representante de la zona de ‘Islas’
-       José María Ezquiaga Domínguez, representante de la zona ‘Levante’
-       Eva Franch Gilabert, representante internacional
-       José Morales Sánchez, representante de la zona ‘Sur’
-       Carlos Quintáns Eiras, pass-comisario
-       Rogelio Ruiz Fernández, representante de la zona ‘Norte’
-       Marta Thorne, representante de la zona ‘Centro’
 
El jurado junto con la comisaria elegirá las 128 y las 24 realizaciones seleccionadas de esta edición para formar parte del catálogo y la exposición, respectivamente, así como el premio arquia/próxima 2012 dotado de 15.000 euros.

Las categorías a las que se pueden presentar los trabajos son PROYECTO, OBRA, ACCIÓN SOCIAL, ACCIÓN CULTURAL Y FORMATIVA e INVESTIGACIÓN.

Se puede consultar on-line el catálogo de la pasada edición en la siguiente web: 

http://fundacion.arquia.es/proxima/media/visorpdf/foro_arquia_2010/sources/index.htm 

El arquitecto Ramón Ayerza no podrá asisitir a la visita guiada de este próximo 12 de junio.

La visita será dirigida por Manu Izagirre, técnico de Patrimonio del Departamento de Cultura de la Diputación Foral de Gipuzkoa, que tratará el tema de la filosofía de la actuación y los criterios generales de la conservación máxima de las estructuras originales,  a partir de las 12.30 del mediodia.

Nota: Se recomienda que los/las interesados/as se inscriban previamente. Máximo número de personas por visita, 40.
Se puede inscribirse por teléfono (943 72 29 78) o e-mail (igartubeiti@gipuzkoa.net) 

Los técnicos que participaron en la restauración del caserío en los años 90 ofrecerán en junio visitas guiadas especiales, dentro de la programación del décimo aniversario.

 

El 12 de junio, el arquitecto Ramón Ayerza, explicará el proyecto arquitectónico que dirigió durante la reconstrucción del caserío a partir de las 12.30 del mediodia.

 

Nota: Se recomienda que los/las interesados/as se inscriban previamente. Máximo número de personas por visita, 40.

 

Caserío Museo Igartubeiti Baserri Museoa

Ezkio, 1.Km

20709 Ezkio (Ezkio-Itsaso)

Tel: 943 72 29 78

igartubeiti@gipuzkoa.net

www.igartubeitibaserria.net 

Urumea, obra y escenario

UN PROGRAMA CULTURAL REIVINDICARÁ EL PROTAGONISMO DEL RÍO

PATRICIA ALDAMA - Viernes, 20 de Mayo de 2011 - Actualizado a las 05:40h 

http://noticiasdegipuzkoa.com/2011/05/20/vecinos/donostia/urumea-obra-y-escenario 

 

EL río Urumea será el protagonista y también el escenario de ocho actividades culturales, con las que la Fundación Cristina Enea pretende reivindicar el potencial y el importante papel biológico, social y estético de la columna vertebral de Donostia.

Contaminado por lodos urbanos y residuos industriales, e ignorado durante décadas, el Urumea deja atrás el pasado y recobra poco a poco la calidad de sus aguas, sus colonias de aves y especies vegetales. Con el fin de impulsar los valores del río, a partir de este sábado y hasta el 25 de junio, el entorno del Urumea acogerá un concierto sobre el agua, un recital de poesía, varios talleres y un espectáculo lumínico y sonoro, entre otras iniciativas dirigidas a todos los públicos.

POESÍA Y ARQUITECTURA

Una visión inspiradora

La programación arrancará mañana con un concierto del grupo romano Curva Chiusa (Curva cerrada), que saldrá en un bote desde el club Arraun Lagunak de Martutene para recorrer el río de arriba a abajo.

La jornada de mañana incluirá además un recital de poesía, de la mano de Joaquín Martin Sosa, Abbas Khider y Eli Tolaretxipi, que también forma parte del festival Literaktum 2011 (en caso de lluvia se trasladará al centro cultural de Loiola).

Habrá que esperar a los días 8 y 9 de junio para poder participar en el taller Re-estudio de un río. Resonancias de un paisaje mudo. La película muda de Peter Hutton Study of a river será la base para desarrollar un trabajo exprimental, visual y acústico, sobre el paisaje. Además, el músico, productor y periodista Xabier Erkizia impulsará una reflexión sobre el silencio y profundizará en el uso de diferentes medios de grabación, entre ellos micrófonos subacuáticos.

La primera de las excursiones, denominada Una visión del Urumea desde la arquitectura y el urbanismo, tendrá lugar el 11 de junio, cuando el arquitecto Iñaki Begiristain guiará a los participantes en un recorrido por el río, desde Martutene hasta la Zurriola, en el que observarán y comentarán la últimas intervenciones efectuadas en ese entorno. Asimismo, visitarán el edificio de Ur Kirolak.

Los artistas Xabier Erkizia y Jaime de los Ríos se encargarán de llevar a cabo la iniciativaLumine naturali el día 16. Se trata de una instalación que combina sistemas acuáticos, lumínicos y sonoros mediante los cuales se podrán reinterpretar los lenguajes de la naturaleza.

Ese mismo día, se proyectará el filme de Hutton Study of a river, que muestra las múltiples caras y facetas del río Hudson, que desemboca en Nueva York.

Por su parte, el experto en economía de los recursos naturales, Pedro Arrojo, ofrecerá el día 23 una conferencia titulada El río como patrimonio de todos, en la que hablará sobre la gestión de las aguas desde una perspectiva económica y recalcando la necesidad de conservar los ecosistemas. Le seguirá la proyección del documental Agua, ríos y pueblos, de Sonia Llera.

La excursión en zódiacs Cinco horas con mi rí@, con el biólogo Raúl Castro, pondrá el broche final al programa.

Para participar en las actividades, es necesario inscribirse en la Fundación Cristina Enea (en critinaenea@donostia.org y en el teléfono 943 453 526).

 

 

Fuente: DV : http://www.diariovasco.com/20110506/local/seleccionados-bocetos-competiran-para-201105061513.html

Seleccionados los bocetos que Cheap replica omega watches competirán para diseñar el metro de Donostialdea

 

El Gobierno Vasco ha presentado hoy los siete bocetos preseleccionados de 117 propuestas presentadas para diseñar las bocas de acceso a la infraestructura que aspira a «revolucionar» el transporte de la comarca

06.05.11 - 15:13 - 

ARANTXA ALDAZ |

 

 

 Una espiral que perfora la acera como una tuneladora, una estructura que parece un sombrero, una entrada con forma piramidal, un cubo traslúcido, una cubierta de inspiración natural, un sistema que parece levantar un pliegue del suelo y una silueta que recuerda a las olas del mar. Esas siete ideas han convencido al jurado del concurso de diseño de las bocas de acceso al metro de Donostialdea, de un total de 117 propuestas presentadas. El Departamento de Transportes del Gobierno Vasco ha presentado esta mañana en la capital guipuzcoana los siete bocetos preseleccionados, a los que se unirán los proyectos de los cinco arquitectos internacionales invitados a participar en el concurso. Se cumple así la primera fase del certamen, cuya resolución se dará a conocer en septiembre, tras el periodo de exposición al público y una nueva y definitiva elección del jurado, según han afirmado hoy el consejero de Transportes, Iñaki Arriola, acompañado del viceconsejero, Ernesto Gasco y de Manuel Sagastume, miembro del jurado y decano del Colegio de Arquitectos Vasco Navarro.

El Gobierno Vasco pretende con este concurso escoger la propuesta «cuya simple visión» sirva para identificar al futuro metro, infraestructura que «revolucionará» el transporte en la comarca a través de una línea desde Irun hasta Lasarte-Oria, aprovechando el trazado del Topo, al que se le sumarán diez nuevas paradas.

Siete propuestas

Las siete propuestas anónimas se denominan \'Lirain\', \'Tirain\', \'Vitaminae\', \'Balea\', \'Lux\', \'Www\' y \'El pliegue\'. La primera de estas soluciones consiste en una «superficie alabeada» de malla metálica que cubre el acceso al metro con una forma curva que se eleva siguiendo la inclinación en pendiente de la escalinata, mientras que la segunda evoca «las olas, siempre iguales y siempre distintas». El proyecto denominado \'Vitaminae\' pretende una «apariencia» que «le acerca a la medusa, comportándose como un ser vivo que refleja lo que ocurre en su interior», y la propuesta bautizada como \'Balea\' se basa en «un volumen orgánico de inspiración natural» que se asienta sobre mármol negro de Markina «simbolizando la unión del progreso con la historia».\'Lux es «un diedro traslúcido y luminoso que de noche se vuelve una fuente de luz para el entorno»; \'Www\' se basa en dos espirales de acero y vidrio que penetran en el suelo; y como su nombre indica \'El Pliegue\' asemeja el plegamiento de una alfombra elevado por un dedo.

Junto a ellos, competirán en el concurso los prestigiosos estudios Rolex replica hot sale Richard Rogers (británico); Thom Mayne (estadounidense); Juan Navarro Baldeweg (español); Snohetta (noruego), y Marcio Kogan (brasileño). Cada uno de los doce equipos de arquitectos recibirá 40.000 euros para desarrollar los bocetos en la segunda fase que ahora se abre, mientras que el ganador se llevará 400.000 euros en concepto de asesoramiento y desarrollo del proyecto durante la fase de construcción, además del «pretigio que supone diseñar» las bocas de acceso del metro de Donostialdea, ha subrayado el viceconsejero Gasco.

El decano de los arquitectos, Manuel Sagastume, se ha felicitado por «la calidad» de las propuestas preseleccionadas, «que hará difícil encontrar una mejor solución» a los cinco equipos invitados. Sin desvelar su identidad, sí ha desvelado que «en el camino se han quedado arquitectos mundialmente conocidos». Detrás de los siete bocetos hoy presentados se encuentran arquitectos guipuzcoanos, vizcaínos, madrileños y extranjeros, desde «un reconocido profesional de más de sesenta años hasta una chica de 25», han precisado desde la consejería. Sagastume ha asegurado que los criterios con los que se han valorado los trabajos no han sido sólo estéticos, sino también de construcción y coste económico. «Lo que sí hemos conseguido es siete opciones muy diferentes», que aspiran a convertirse en seña de identidad de Donostialdea.

Arriola ha aprovechado para volver a pedir la implicación de la Diputación para financiar «al 50%» una infraestructura «fundamental» para Gipuzkoa.

El estudio Donostiarra Beldarrain ha sido finalista en la Bienal de Arquitectura y Ubanismo Española con el proyecto de 106 alojamientos en Marrutxipi.

Podeis ver más detalles aquí: http://xi.bienalarquitectura.es/es/proyectos/106-alojamientos-publicos-para-jovenes-y-mayores-y-parque-en-san-sebastian-0 

 

Ya está en marcha la convocatoria de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo, XI BEAU, mediante la publicación de las bases de los premios, para esta edición, de Arquitectura, Urbanismo, Investigación, VPO y Proyecto Joven, en http://www.bienalarquitectura.es bajo el título: "LO PRÓXIMO, LO NECESARIO"

A finales del pasado año la delegación de Gipuzkoa del COAVN comenzó a colaborar con el programa "La Ultima Seducción" de Ondavasca de manera quincenal. Ya se han realizado 8 colaboraciones que podemos escuchar en el canal Podcast que hoy estrenamos:

 

"Lived Spaces in Architecture and Cinema" fue el titulo de la conferencia de Juhani Pallasmaa el pasado viernes en la sala Kutxa. Con la participación de Pallasmaa se cierra el ciclo "Naturaleza y Cultura: Arquitectura Lenguajes Fílmicos" de este año. 

El propio Juhani nos ha enviado el texto completo de su conferencia para aquellos que mostraron interés en profundizar en las tesis que propuso.

 

Hace ya unos meses que como respuesta a la propuesta de varios colegiados, se organizó un encuentro dirigido por Xabier Agirre donde se presentaron diferentes programas y software alternativo para el ejercicio diario de un estudio de arquitectura. En la siguiente lista podéis chequear los diferentes programas de los que se habló:

 

Software libre

El llamado software libre que no gratuito permite la instalación y uso de programas sin ningun tipo de restricción.

Algunos de los programas que pueden ser de utilidad son los siguientes:

OpenOffice
Incluye un potente editor de textos, hoja de cáculo, herramienta ara presentaciones, base de datos, etc compatibles con word, excel, etc. 
Su descarga es gratuita:
http://es.openoffice.org/

Gimp
Programa para edición y manipulación de imagenes. Su descarga es gratuita:
http://www.gimp.org/

Mozilla Firefox
Navegador gratuito similar al explorer
http://www.mozilla-europe.org/es/firefox/

Mozilla Thunderbird
Programa para gestión del correo electrónico

http://www.mozillamessaging.com/es-ES/thunderbird/

 

 

Software de pago

De los llamados programas de Cad, encontramos dos alternativas a los programas que habitualmente se usan para el dibujo en 2D y 3D.

ZWCAD
Sin duda la mejor alternativa a los programas más habituales de cad. Su mejor ventaja es su precio que ronda los 550 euros. Contiene herramientas para dibujo en 2D y 3D. Además puede descargarse una versión de evauación de 30 días.
http://www.zwcad.org/index2.php

BRICSCAD
Seria alternativa a tener en cuenta y a muy buen precio, sobre 500 euros la licencia. Permite la descarga de una versión de evauación de 30 días.

https://www.bricsys.com/es_ES/

 

Software gratuito

Avast
Antvirus. Permite la descarga gratuita de su versón más sencilla.
http://www.avast.com/es-ww/free-antivirus-download

DWG TrueView 2011
Programa para visualización y consulta de archivos cad. Gratuíto.
http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/index?id=6703438&siteID=123112 

Design Review 2011
Programa para visualizar archivos de extensión dwf, pdf, jpg, etc. Posibilidad de añadir marcas de revisión realizar mediciones, etc.
http://usa.autodesk.com/adsk/servlet/pc/index?id=12423405&siteID=123112

Acrobat Reader 9.4
Programa para visualizar e imprimir archivos pdf.
http://get.adobe.com/es/reader/

 

 

http://arkisoft.blogspot.com/  

Este próximo viernes 26 de noviembre dentro del ciclo "Cultura y Naturaleza. Arquitectura: Lenguajes Fílmicos", será el turno de la conferencia de Stephen Barber. La conferencia se celebrará en la sala Kutxa de la Calle Andia a las 19:30h.

"Desde los orígenes del cine, e incluso en su prehistoria (con los trabajos en las décadas de 1880 y 1890 de Eadweard Muybridge en los Estados Unidos, Louis le Prince en Reino Unido y los hermanos Skladanowsky en Alemania), los cineastas se han sentido fascinados por los contrastes entre los escenarios de la arquitectura urbana y los espacios que hay fuera de ellos, visualizados a través de movimientos fílmicos que llevan al espectador más allá de la ciudad, hacia lugares naturales, idealizados. Esos movimientos espaciales, como los saltos de montaje o las tomas con panorámicas rápidas, pueden causar la impresión de un desenfoque, un viraje desde el espacio arquitectónico a un espacio idealizado, y desde la ciudad “real” hacia sus alternativas utópicas “naturales” emprendido mediante evasiones del espacio urbano."